Искусство книги и гравюры

26 октября в РГБ начала свою работу научная конференция, посвященная истории, современности и будущему искусства книги и гравюры. Конференция организована сов­мест­но с Рос­сий­ской ака­де­ми­ей ху­до­жеств. В ее работе приняли участие сотрудники Эрмитажа, Русского музея, Государственного музея изобразительных искусств им. Пушкина, Рос­сий­ской ака­де­ми­ей ху­до­жеств, Российской национальной библиотеки, Библиотеки Академии наук, Российской государственной библиотеки, Тверского государственного музея, Государственного музея Республики Татарстан, Московского государственного университета печати, Московского государственного академического университета искусств им. Сурикова, Белорусской национальной библиотеки, Харьковской государственной академии дизайна и искусств.

Неудивительно, что подобное мероприятие проходит именно в стенах РГБ. Ведь коллекцию гравюр Российской государственной библиотеки по праву можно назвать одной из крупнейших в нашей стране. В следующем году ей исполнится 150 лет. В 1862 году, сразу же после открытия Московского Публичного и Румянцевского музеума, в его отделении изящных искусств начало складываться это собрание. Уже в 1865 году была организована выставка западноевропейской гравюры, на которой были представлены лучшие образцы гравировального искусства Германии, Нидерландов, Италии, Франции и Англии.

После расформирования Румянцевского музея в 1924 году практически все его собрание печатной графики было передано в Музей изящных искусств, однако ряд произведений из собрания гравюр остались в Государственной библиотеке. Они послужили основой для создания в 1924 — 1925 году нового фонда гравюр, который значительно пополнился за счет коллекций, поступавших при национализации книжных собраний и в ходе добровольных пожертвований. Старые издания приобретались на антикварном рынке, часть материалов была получена от государственных учреждений, в том числе от Государственного музейного фонда. Наиболее активно покупка изоизданий проводилась в 1960— 1980-е годы. В это время приобретались целые коллекции, как, например, собрание А. С. Петровского, А. А. Сидорова, А. И. Маркушевича, и др. Сейчас общая численность коллекции изобразительных материалов РГБ составляет около 1,3 миллиона экземпляров. И более 130 тысяч листов в коллекции приходится именно на долю гравюры.

Участники конференции «Гравюра и искусство книги» в своих докладах обращались к истории гравюры (Т. А. Долгодрова «Гравюра на металле в западноевропейской книге XV века»; И. Г. Ландер «Америка в книжной иллюстрации XVI—XVII вв. Издания из собрания Российской национальной библиотеки»; А. С. Бойцова «Изображение игры го в японской гравюре XIX в. Жанр бидзинга» и др.) ; оценивали ее современное состояние (Ю. И. Чувашев «Роль ксилографии в развитии искусства печатной книги. Современное состояние отечественной книжной гравюры»; О. В. Корытов «Гравюры молодых художников книги. Дипломные проекты выпускников кафедры „Иллюстрация и эстамп“ Московского государственного университета печати им. Ивана Федорова») ; и даже попытались заглянуть в будущее книжной графики (М. А. Бурганова «Книга как художественный объект») .

В преддверии конференции в Российской академии художеств открылась выставка гравюр из фондов Российской государственной библиотеки. На ней представлены произведения западноевропейских мастеров XV—XVII века, которых традиционно объединяют под названием «старые мастера». На выставке представлены работы итальянских, французских, немецких и голландских графиков. Среди них как хорошо известные классические работы, так и менее популярные, но так же ярко характеризующие искусство гравюры Европы конца XV — XVII века. Наравне с шедеврами Шонгауэра, Дюрера, Раймонди, Рембрандта, Калло показаны работы менее известных мастеров, некоторые из них впервые предстают перед публикой на отечественных графических экспозициях.

Своеобразным ответом «Гравюре старых мастеров» стала выставка, которую подготовила Академия художеств, разместив ее в одном из залов РГБ. Это экспозиция работ наших современников — художников-иллюстраторов, которые работают в технике гравюры. В Розовом коридоре Российской государственной библиотеки выставлены произведения крупнейших отечественных художников. Наряду с членами РАХ — Сергеем Алимовым, Анатолием Бородиным, Николаем Воронковым, Александром Коноплевым, Анатолием Любавиным, Александром Суворовым, Львом Шепелевым — в выставке принимают участие мастера искусства книги, имена которых широко известны как у нас в стране, так и за рубежом: Анастасия Архипова, Борис Диодоров, Валентин Васильев, Михаил Верхоланцев, Александр Кошкин, Борис Трофимов и другие. Зрители могут увидеть работы иллюстраторов, оформителей и дизайнеров книги, а также художников-станковистов, высокопрофессиональных специалистов различных графических печатных техник, таких как офорт, литография, линогравюра, акватинта.

Открывая экспозицию современных авторов член-корреспондент Академии художеств Мария Вяжевич сказала: «Сегодня на заседании мы слушали интереснейшие доклады, и в их обсуждении много раз поднимался вопрос, что есть книга в будущем. То, что мы видим даже на дипломных защитах ежегодно, вселяет очень большую уверенность и надежду, что книга будет жить и дальше, по-прежнему оставаясь не только лучшим подарком, но в первую очередь средством воспитания, поскольку все мы выросли на книгах, в том числе и на книгах, проиллюстрированных нашими академиками, работы которых вы видите в этом зале».

Еще одной выставкой, посвященной искусству книги, приуроченной к работе конференции стала небольшая экспозиция книг издательства «Вита Нова». Оно специализируется на малотиражных коллекционных изданиях художественной литературы, поэзии, биографических и литературоведческих книгах, а также книгах для детей. Издания «Виты Новы» сочетают академическую подготовку текстов с лучшими традициями оформления печатной книги. Все тексты выверяются по самым авторизированным изданиям, а к созданию справочного аппарата привлекаются крупнейшие специалисты в той или иной области. Неудивительно, что особое значение придается иллюстрации, в том числе гравюре. Генеральный директор издательства Алексей Захаренков в качестве примера привел произведение Василия Пушкина «Опасный сосед», классический текст которого занимает всего пять машинописных листов. В книге же, выпущенном издательством «Вита Нова», более 500 страниц — за счет комментариев и, безусловно, за счет иллюстраций — офортов братьев Траугот.

На выставке в РГБ издательство представляет самые красочные из своих работ, среди которых «Калевала» с офортами Юрия Люкшина и «Беовульф» с литографиями Игоря Ганзенко, «Случаи и вещи» Даниила Хармса с линогравюрами Юрия Штапакова и «Басни» Крылова с офортами Михаила Майофиса, а также многие другие.

Конференция «Гравюра и искусство книги» дает специалистам прекрасную возможность познакомиться с творческими работами и научными изысканиями друг друга, а читателям Российской государственной библиотеки помогает еще раз убедиться, что, несмотря на появление множества технических новинок, бумажная книга живет и развивается, сочетая в себе многовековые традиции и новые подходы к ее художественному оформлению.

Выставка «Гравюра старых мастеров из собрания Российской государственной библиотеки» — Выставочный зал Галереи искусства Зураба Церетели (Москва, ул. Пречистенка, д. 19), 25 октября 2011 года — 8 января 2012 года Выставка работ современных художников «Искусство книги и гравюры» — Розовый зал Российской государственной библиотеки (Москва, ул. Воздвиженка, д. 3/5), 26 октября — 15 ноября 2011 года Выставка «Библиофильские книги издательства "Вита Нова"» — Выставочная площадка РГБ на Мраморной лестнице (Москва, ул. Воздвиженка, д. 3/5), 26 октября — 15 ноября 2011 года