Лекция «Музыкальные учебники XVII—XIX веков»

Российская государственная библиотека продолжает формат лекций сотрудников библиотеки. Специалисты отдела нотных изданий и звукозаписей в третьей лекции из цикла «Нотно-музыкальный отдел рассказывает» представили интересные материалы, которые редко демонстрируются на выставках.

Страница из учебного пособия Игнаца Йозефа Плейеля «Клавикордная школа» (Санкт-Петербург, 1802)
Открыть электронную копию в НЭБ

На лекции рассказали о музыкальных учебниках, которые были изданы в России в первое десятилетие XIX века. Особое внимание было уделено таким редким изданиям, как «Новейшая полная школа или Самоучитель для гуслей» российского музыканта-любителя, разработавшего теорию игры на этом инструменте, Фёдора Кушенова-Дмитревского.

Издание выпущено Императорской академией наук в Санкт-Петербурге в 1808 году. Это одно из первых в истории и единственно сохранившееся учебное пособие для клавирообразных гуслей начала XIX века, представляющее яркий образец демократического издания для широкого круга любителей музыки. Вместе с тем это одно из первых русскоязычных музыкальных руководств, появившихся в российской инструментальной педагогике. Принадлежность издания библиотеке издателя и книгопродавца Александра Филипповича Смирдина (1975—1857), о чём свидетельствует экслибрис на форзаце: «Из Библиотеки для чтения А. Смирдина № 5409», подтверждает популярность учебного пособия. Гусли — исконно русский музыкальный инструмент, он был удобен в использовании, доступен по цене и не столь сложен в своём устройстве, как клавесин, фортепиано и скрипка. Все это отвечало веяниям времени, тенденциям демократизации искусства.

Гравюра из учебного пособия Фёдора Кушенова-Дмитревского «Новейшая полная школа или Самоучитель для гуслей» (Санктпетербург, 1808)
Открыть электронную копию в НЭБ

Среди четырёх известных русскоязычных изданий фортепианного руководства Игнация Йозефа Плейеля экземпляр «Клавикордной школы» из коллекции книжных памятников РГБ является одним из самых ранних и хронологически первым переводным изданием, представляющим учебное пособие по игре на фортепиано. Книга датируется 1802-м годом по объявлению в сентябрьском номере «Санктпетербургских ведомостей» за 1802 год: «В книжной лавке против зеркальной линии № 20, и в крайней от свечных лавок у Петра Ступина... <продаётся> вновь вышедшая азбука или Клавикордная школа, сочинение И. Г. Н. Плееля, по которой можно без учителя выучиться играть. Цена 5 руб.».

В конце XVIII века в Европе появляется новый инструмент — фортепиано, пришедший на смену клавесину и другим струнно-клавишным инструментам XVIII века. Среди многочисленных европейских методических руководств для клавира «Клавикордная школа» Плейеля было одним из первых пособий, обучающих игре именно на новом фортепиано. Автор текста русского перевода неизвестен.

Игнац Йозеф Плейель (1757—1831) — известный в Европе и России композитор и нотоиздатель, который в конце XVIII века основал предприятие по производству клавесинов и роялей нового образца, где принимал непосредственное участие в деятельности по разработке, совершенствованию и апробации инструментов.

«Основательное скрыпичное училище г. Моцарта с тремя фигурами и одной таблицею» Лепольд Моцарт написал и издал в Аугсбурге в 1756 году — в год рождения своего гениального сына Вольфганга Амадея Моцарта. Издание 1804 года из редкого фонда музотдела РГБ долгое время являлось единственным русскоязычным изданием, ни разу не переиздававшимся за 210 лет с момента своего выхода в свет. Лишь в 2014 году впервые появился современный перевод трактата под названием «Фундаментальная школа скрипичной игры».

Трактат Леопольда Моцарта был высоко оценён и необычайно востребован его современниками. Сам автор в предисловии ко второму изданию (1770) признаётся, что «первое издание уже пять лет назад стало редкостью, а три года, как раскуплено полностью». После этого трактат переиздавался ещё не менее десяти раз. Текст второго издания, расширенный и дополненный правилами и примерами, послужил основой всех последующих, в том числе и русского издания «Скрыпичного училища» 1804 года.

Автор трактата «Скрыпичное училище» предстаёт перед читателем энциклопедически образованным человеком, создавшим не просто учебник по игре на скрипке, а всестороннее историческое, теоретическое, методологическое исследование музыкального искусства. Сначала Леопольд Моцарт излагает историю «древнего рода скрыпок», рассказывает «о происхождении музыки и музыкальных инструментов», исследует этимологию слова «музыка», рассматривает изобретения «разных родов музыки», начиная с Ветхого Завета, Древней Греции и Древнего Востока. Автор последовательно излагает «Краткую историю о музыке», описывает процесс создания и эволюции нотного письма. «И все мои труды в сочинении сей книги стремятся к тому, чтобы начинающим верную дорогу показать и приготовить их к познанию и чувствованию хорошего музыкального вкуса», — пишет Леопольд Моцарт.

Рисунок из трактата Леопольда Моцарта «Основательное скрыпичное училище г. Моцарта с тремя фигурами и одной таблицею» (Санктпетербург, 1804)
Открыть электронную копию в НЭБ

Лекция прошла в пространстве выставки, посвящённой современным нотно‑музыкальным учебным пособиям.